Rainbow

Умер Оззи Осборн

Blackmore — Wed, 23 Jul 2025 08:45:54 GMT

С глубоким прискорбием сообщаем, что сегодня, в окружении любящей семьи, после продолжительной борьбы с болезнью, ушел из жизни легендарный Оззи Осборн. Ему было 75 лет.

Мир потерял не просто музыканта, а икону, голос целого поколения, человека, чье имя навсегда вписано в историю рок-н-ролла. Своим неповторимым стилем и харизмой, Оззи покорил сердца миллионов поклонников по всему миру. Его музыка, полная бунтарского духа и неиссякаемой энергии, звучала и будет звучать, вдохновляя новые поколения музыкантов и слушателей.

Оззи Осборн был не только выдающимся вокалистом Black Sabbath, но и успешным сольным исполнителем, телеведущим и бизнесменом. Он всегда оставался верен себе, не боялся экспериментировать и шокировать публику, что сделало его одним из самых узнаваемых и любимых артистов всех времен.

Семья Осборн просит уважать их право на частную жизнь в этот скорбный период. Информация о дате и месте проведения прощальной церемонии будет объявлена позже.

Вместе с миллионами поклонников по всему миру мы скорбим об утрате великого музыканта и человека. Его музыка и наследие будут жить вечно. Покойся с миром, Оззи.

Букет белых роз для Тарьи Турунен

Blackmore — Fri, 08 Feb 2019 10:54:45 GMT

Подходя к входу мы заметили компанию наших финских знакомых с прошлого концерта. Среди них была очень красивая девушка, несущая букет роз. Позже из разговора с ними я узнал, что они всей компанией скинулись на 40 евро и купили эти цветы Тарье в подарок на день рождения. Я не мог спокойно смотреть на эти цветы - меня терзала мысль, почему мы не смогли сделать то же самое. Исправляя свою ошибку, стремглав бросился к цветочному магазину и купил букет белых роз. Через некоторое время нас впустили внутрь клуба. Сдать вещи в гардероб нам на предыдущих концертах стоило 1,2 евро каждому, поэтому на этот раз мы с Максом договорились, что я положу его куртку к себе в портфель, и на этом немножко сэкономим. Так мы и сделали.

Макс, отдав мне свою куртку, сразу схватил свой фотоаппарат и побежал к дверям, отделяющим нас от основного зала, чтобы на случай если будут запускать, сразу занять злачные места у сцены. Я же, не торопясь, положил куртку Макса в портфель и собирался уже взять свой фотик и сдать портфель в гардероб. Вдруг, о ужас! Внутри меня звучит тревожная фраза: "Где мой фотоаппарат???". Я был уверен, что я взял его из отеля - до этого я его заправил новой пленкой. "Вот плакаты с подписью Туомаса, вот зажигалки с логотипом Nightwish, вот куртка Макса, наконец. Нет! Фотика нет!!!". У меня промелькнула мысль, что я мог оставить заряженный аппарат в отеле на кровати. Проклиная себя, я небрежно засунул все вещи обратно в портфель, сдал его недоумевающему гардеробщику и с кислой физиономией поплелся к Максу.

Макс в то время уже волновался, уж не случилось ли со мной что - я так долго рылся в своем необъятном портфеле, что даже не заметил, сколько прошло времени. Я сообщил ему печальную новость и самокритичный факт, что я полный недотёпа. Сам себя я простить не мог, Макс же меня пытался воодушевить тем, что у него есть один фотик, причем в нем было ещё 36 кадров. Это было конечно замечательно, но моей мыльницы мне всё-таки не хватало. С горя я пошел в бар и купил себе ещё пива, забыв о теории "понижения градуса".
Первый концерт закончился чуть позже половины девятого вечера. Радовал нас тот факт, что в этот же день нас ожидал ещё один концерт Nightwish. Причем на билете было написано, что клуб открывается в 9 часов. Выгонять всех начали почти сразу. Я сообщил секьюрити клуба, что мы желаем ознакомиться с мерчандайзингом группы, на что он особо возражать не стал. Я сразу приобрел себе зажигалку с логотипом "Nightwish", пару огромных плакатов с изображением лицевой обложки их последнего диска Century Child. Сразу купил себе парочку футболок. На передней стороне первой футболки также изображена обложка их нового альбома, а сзади список городов, стран и клубов, которые они посетили и ещё посетят за этот тур. На второй футболке справа сверху небольшая надпись "Nightwish" с луной, а сзади кадр с Тарьей с концерта в Тампере, который ещё снимался на DVD. Не знаю какими цены на их товар были в Москве, а в Хельсинки мне пришлось выложить за зажигалки и плакаты по 2 Евро. Футболки же стоили 17 и 10 Евро соответственно. Зажигалок я купил много - всем своим друзьям из Питера. В дальнейшем ещё прикупил им и плакаты.

Запоздалый отчет о выступления Megadeth в Москве

Blackmore — Sun, 13 Jan 2019 12:50:53 GMT

Представителем отчет о приезде группы Мегадех в Россию, им с нами любезно поделился наш постоянный читатель Константин Пайкин.

Пишу отчет и немного обидно, что не смог увидеть все зрелище с самого начала, так как опоздал на полчаса, когда удалось пробраться в зал, то в уши сразу бросился язвительный, насмешливо-угрожающий голос Мастейна в “Sweating Bullets”, и его злобно хохочущая гитара в этой песне, явно перекрикивающая сладко заливающийся инструмент Кико. Нежные переборы гитары м-ра Лоурейро, и контрастирующий с ними похрипывающий голос Рыжего, который вскоре очень достойно сменили хоровые песнопения всего зала. Ну а как же? Ведь это “Tout Le Monde”. И Дэйв, как со старыми добрыми друзьями делится со зрителями своей историей, не забывая при этом то яростно ударять по струнам, то очень живописно жестикулировать. Бальзам на душу старым поклонникам коллектива. Баллада? Да нет, не сказал бы. Просто, откровенная, обнаженная песня, и именно так, распахивая душу, и исполнил ее лидер команды. И в глазах его при этом даже порой сверкали вполне добродушные искорки. Но Мастейн не был бы Мастейном, если бы и тут не кривил рот в коварной ухмылке – мол, все не так просто! А вы говорите – баллада! Пожалуй, нет – просто еще одно лицо, или еще одна из масок Дэйва Мастейна.

“Tornado…” запомнилась очень утонченным красивым выходом Кико, а в “Dystopia” после достаточно продолжительной гитарной перебранки мощную закрученную спиралью гитарную красаву выдал уже Рыжий. И до чего же отличались эти соло, и до чего же оба они были уместны и красивы. Соло Кико – элегантное, скоростное, еще чуток – и я бы сказал, изящное. А вот Масти – грязное, стонущее, будто вырывающееся из самой души Дэйва, и тот сам не в силах его удержать. Красота, неуемность и мощь!
Чеканный ритм «Симфонии разрушения», хоровые бэки Кико и Дэвида, и озлобленный вокал Рыжего, кажется реально готового своим голосом, своими интонациями разрушить все и всех.

Типа фальш-уход. И вот под ритм, задаваемый ударными, на сцене появляется один Эллефсон, и, что-то прокричав в зал, принялся аплодировать руками над головой. Надо ли говорить, что дважды никого упрашивать не пришлось, все дружно замахали руками. Ну а Дэвид, ярко улыбнувшись, запустил в зал свое коронное, чуток игривое, но плотное и упругое интро к сами знаете чему… На сцене – вся группа, и бешено теребя струны, музыканты накрыли зрителей настоящей волной трэшевого угара. Дэйв ехидно и коварно проговаривает текст, а на экране так и мелькают сцены с явным политическим уклоном. О-о-о, что творилось с залом! Слэм, вопли, кто-то пытается подпевать, и нескончаемый хэдбэнгинг. Но вот темп сброшен, но никак не накал страстей, Дэйв, все ускоряясь, начинает напевать слова о том, что мир, вроде как, продается… И тут на сцене нарисовался еще один красавчик, еще один незаменимый член коллектива, имя которому Вик Рэттлхэд. Ну а куда уж без него?! Вик яростно жестикулирует, намахивает руками в сторону зала, видимо, побуждая всех подпевать, а надо ли? Все и так, как одна глотка, выдыхают знакомые слова: “Peace sells! But who’s buing?!”. Здорово, круто, такой ох..тительный заряд! Да еще и Дэйв радует всех своей такой гаденькой, гнусавой, ехидной, но в то же время дружелюбной улыбкой. Разве такое возможно, разве эти слова совместимы? Ну, когда речь идет о Дэйве Мастейне, то определенно – ДА! После этого можно и расходиться.

О новом старом альбоме Rainbow- "Live In Munich 1977"

Blackmore — Tue, 30 Oct 2018 13:02:02 GMT

Диск "Live In Munich", изданный в 2006 году - это один из тех великих концертов, который группа RAINBOW дала в составе: Ронни Джеймс Дио - вокал, Ричи Блэкмор - гитара, Кози Пауэлл - ударные. В данном случае клавишами и басом уже ведали Стоун и Дэйсли. Напомню, что из концертов тех лет в разные годы, начиная с 1977, были изданы ещё несколько. Сет-листы примерно совпадают. Но на дисках "On Stage" и "Live In Germany" состав ещё другой, программа отличается, но минимально. Так, на "Live In Germany" есть "Stargazer", зато, на "Live In Munich", сыгранном 20 октября 1977 года, помимо уже вовсю играющейся на концертах "Kill The King" появляется и один из главных гимнов рок-музыки "Long Live Rock 'n' Roll", который и станет названием грядущего диска. (Напомню, что работа над третьим альбомом группы, вышедшим в апреле 1978 года, велась ещё в мае-июле 1977 года, то есть за несколько месяцев до концерта в Мюнхене).

Что удивит человека, не представляюшего что такое концертные записи RAINBOW - конечно же, продолжительность композиций. За исключением как раз двух обозначенных трэков с грядущих альбомов, все остальные вещи играются в два-три раза длиннее. Прежде всего, за счет проигрышей, во время которых Блэкмор устраивает просто чудеса гитарного соло. Кроме того, в начале композиций он то играет отрывки из средневековых мелодий, то вдруг начинает 1-ую прелюдию из "Хорошо Темперированного Клавира" Баха, которую Гуно превратил в "Ave Maria". Играется и знаменитая "Mistreated" DEEP PURPLE. Также 11 минут вместо 7-ми. Но самое главное, конечно же, что уже после первых взятых нот забываешь о Ковердэйле, поскольку перед нами Ронни Джеймс Дио в период своего расцвета. Описать его вместе с вокальным дарованием можно одним простым словом - гений, и прибавить тут нечего. "Catch The Rainbow" - кульминация для первого диска, Блэкмор растягивает её до 17 с половиной минут. На "Long Live Rock 'n' Roll" уже тогда имеет место распевка с залом, сложно представить и любой нынешний концерт Дио без неё, это традиция.

Второй диск - и вовсе три композиции. "Man on the Silver Mountain" - растянута до почти что 15 минут,в финале в течение минуты исполняется "Starstruck". "Still I'm Sad", начинающаяся с клавишного соло, бьет все рекорды - 25 минут! В общем, клавиши в течение этого времени появятся ещё не один раз. По сути, конечно же, можно было разделить трэк на соло-выступления (в т.ч. ударное), но Блэкмор видимо не пожелал этого делать. Завершается концерт энергичной "Do You Close Your Eyes?".

Вот такой вот двойной диск - 8 песен на 100 минут, заметьте, это не прогрессив рок и не фьюнерал дум, а легенды хард-рока, в целом, можно сказать, что весь концерт представляет собой прежде всего бенефис Ричи Блэкмора! Но, с другой стороны, и остальные музыканты успевают представить себя, и в особенности, конечно, же один из величайших вокалистов за историю рок-музыки, вот уже многие десятилетия скрывающийся под псевдонимом DIO.

Отдельно отмечу буклет, в нем на протяжении 10 страниц подробнейшим образом рассказывается история коллектива в период 1976-1977 годов, а также есть несколько промо-фотографий отличного качества.

Два Rainbow в одном составе 1976+1995 годов

Blackmore — Fri, 23 Mar 2018 14:07:21 GMT

И на сей раз мой визит в Москву не обошелся без сюрпризов, без приключений – но доставили они мне только положительные эмоции. Хорошо, что есть у меня в столице верные, понимающие друзья. Благодаря им (спасибо тебе, Влад!), сразу по приезду я узнал отель, где расположились герои этого вечера, и вот я уже под мерзким, совсем Питерским снегопадом, тащусь к гостинице. Уже подходя к пункту назначения, обнаружил издалека, что у входа стоят три человека. Зрение мое далеко не идеальное, да и снегопад не улучшал видимость, поэтому я и решил, что это такие же, как и я, безбашенные поклонники, дожидающиеся музыкантов. Подхожу ближе и – упс! – как же я ошибся! Один из них – Тони Кэйри! Нифига себе! Потом я узнал, что двое других – это были жена Тони и барабанщик его группы. Но пока мне было не до них. Подхожу, приветствую Тони, благодарю за визит в нашу страну, и не забываю упомянуть, что специально приехал в Москву из Питера, чтобы увидеть это неординарное шоу. Тони в изумлении вопрошает: “Saint-Petersburg? U.S.A.?”. Нет, нет – спешу возразить я, “Russia!”. Тони понимающе кивает, и хитренько так улыбается, мол – это он прикололся. Прошу об автографе, он не возражает, но предлагает пройти в отель, мол – не под снегом же! Мы усаживаемся за стол, и Тони начинает вырисовывать свои закорючки на “Rainbow On Stage”, на совместном альбоме с Юргеном Блэкмором, на своем сольнике “Steel Town” и на творении Яна Холберга. Вдруг он приподнял голову, и указывая куда-то говорит: «А вот и Ян». Вот и еще одна удачка. Я жму руку Яну – краснощекому, сверкающему от удовольствия – и он тоже рисует свои автографы на соответствующих буклетах. И снова взгляд Тони куда-то в сторону и возглас: «А вот и Оге!». Вот везуха – еще один персонаж, с которым мне мечталось повстречаться – Оге Нильсен, вокалист коллектива Тони Кэйри. Еще одна закорючка. Вот это мне повезло – ведь я был один, совсем один, никакой конкуренции. По окончании такой вот автограф-сессии прошу музыкантов о совместной фотке – естественно, никаких отказов. В результате, такая вот совместная фотка с коллективом Тони Кэйри, ну и с лидером группы – лично. Сплошное обаяние, сплошные улыбки. Огорчил один момент – на вопрос о Доне Эйри Тони ответил, что у того проблемы со здоровьем, с легкими, и он не приехал, а сейчас находится в госпитале. Не радостная весть. Но после этого музыканты веселой гурьбой вывалились из отеля и пошагали в сторону Красной площади. Я же остался на улице, ждать своих питерских друзей, которые так вот неудачно проморгали этот удачный момент, чтобы с ними вместе потом дождаться Дуги.

Спустя час нарисовались Мэри и Настя, и чуть ли не рыдая принялись сокрушаться о том, что они упустили. Я их
успокоил, сказав, что все у них впереди. Мы засели в отеле, обнаружив, что мы уже не одиноки – туда же подтянулись и москвичи – человек 5. Я же втайне не переставал радоваться тому удачному обстоятельству, что я тут первым нарисовался и, как говорится – кто первым встал, того и тапки! Кстати, на мое удивление, обслуга отеля вполне лояльно отнеслась к нам, хотя было явно заметно, зачем мы здесь. На столе были разложены фотки, буклеты, фотики – а такое поведение обычно не приветствуется. Но на сей раз к нам не было предъявлено никаких претензий. Спасибо им и за это!

Вскоре, по одному, в отеле начали появляться музыканты, нагулявшись по заснеженной Москве. Мэри, для которой английский – чуть ли не родной, отвлекла на себя все внимание музыкантов, и мне оставалось только радоваться, что мне от них уже ничего не надо. Но я и тут не удержался, и зафоткался с каждым по отдельности – до кучи !Ребята наконец-то освободились из цепких лапок моих коллег, ну а вскоре в холле нарисовался и Дуги. С ним произошел один забавный инцидент. Настя попросила Дуги об автографах, сунула ему в руки серебряный маркер, и тут он потек. Все пальцы музыканта оказались в серебре. Мы тут же подсуетились, предложили ему салфетки, всячески извиняясь, но Дуги, после этого еще долго сокрушаясь, приговаривал: “Dirty fingers! Dirty fingers!”. А когда я предложил ему сфоткаться, он поманил и Настю к нам, говоря: «Иди сюда! К моим грязным пальцам!». Прикольно. В итоге – несколько фоток и с ним и его закорючки на альбомах Ингви Мальмстина, DEMON’S EYE и Майкла Шенкера. Тут подумалось (и концерт подтвердил это), что Дуги – очень востребованный вокалист, и его голос, ОКАЗЫВАЕТСЯ, звучит не только на Радужном альбоме 1995 года. А ведь большинству поклонников он известен лишь в этом амплуа. А на шоу Дуги выплеснул на нас песни совершенно различных коллективов, с которыми он сотрудничал. Но об этом – чуть позже. Так вот завершился первый этап моего пребывания в Москве – надо сказать, очень плодотворный. И через несколько часов – я уже в КРОКУСЕ! Вот он я – в уютном (правда, к сожалению – полностью сидячем) зале Крокуса. Зал был заполнен далеко не полностью, и потому я легко переместился со своего 20-лохматого ряда где-то в 5-й ряд вип-партера. И вот свет в зале погас, и на сцене, после непродолжительного, но знойного, зовущего фонограммного интро (вопреки ожиданиям) - Дуги Уайт со своей командой. Вопреки ожиданиям – потому что мне почему-то думалось, что открывать этот концерт будет Тони Кэйри. Но вышло не так - пожалуй, к лучшему.

Дуги ворвался на сцену под звуки совершенно неизвестной мне песни (а я -то думал, что м-р Уайт поподчует нас лишь Радужным материалом!). И поразил меня своим внешним видом – в клетчатой шотландской рубашке нараспашку поверх черной футболки и драных джинсах – ни дать, ни взять – этакий бомжара с задворок Эдинбурга. Но голосище у этого бомжика – о-го-го! Одним своим появлением м-р Уайт буквально взорвал, но не поднял (к сожалению) весь не очень заполненный зал Крокуса. Дуги очень удачно пересыпал свой сет, поо чередно исполняя то радужный материал, то песни с других своих проектов – TANK, DEMON’S EYE, CORNERSTONE т.д. Все песни очень удачно дополняли друг друга, и даже тот факт, что из Радужного наследия Дуги исполнил (поначалу) не самые раскрученные, не самые хитовые песни, показал, что и сам Маэстро осознает, что все остальное не совсем дотягивает до качества вещей, написанных им в соавторстве с Ричи Блэкмором. Плотный качевый рифф уже первой песни “Road To Glory” показал, что Дуги и без Ричи способен создавать вещи , не очень отстоящие по качеству от наследия РАДУГИ.

Авторские права принадлежат Андрею Кириллову

Все части статьи 1 | 2 | 3

Виды профиля для пластиковых окон

сп làm bằng đại học phôi thật

Рок фестиваль Подари Жизнь

Blackmore — Mon, 05 Mar 2018 08:40:28 GMT

В Саратове состоялся ежесезонный благотворительный фестиваль «Metal Help Mission». Это мероприятие проводится уже в шестой раз при участии мнагочисленных рок команд с целью содействия фонду Подари Жизнь. В этот раз концерт прошел при участии группы Feeling The Way: в рамках концерта на благотворительном аукционе была разыграна легендарная пирамидка И. Кобзона. По итогам концерта была собрана сумма в 10 тысяч рублей.
Высокий уровень профессионального мастерства, артистизм, яркие голоса, народная и современная хореография, незабываемая и удачно подобранная цветовая гамма всем этим смог удивить и порадовать зрителей заключительный в этом году фестиваль «MHM» 6...
Шестой фестиваль нельзя назвать мимо проходящим и тем более не значимым. Наряду с большой концертной конкуренцией в городе в этот день, это мероприятие всегда собирает огромное количество людей и имеет свой авторитет в жизни Саратовского слушателя, хотя как вы понимаете, на концерт приходят люди, которые не столь имеют расположенность к сей музыке, сколько желают помочь тяжелобольным детям. Ведь это единственное благотворительное мероприятие, без обмана оказывающее благотворительность и движуху в нашем городе. Теперь немного о самом мероприятии...
Фестиваль начался с яркого и эпатажного диалога вокалиста группы Feeling The Way со зрителями, которые задолго до начала начали собираться у сцены. Конечно, мерзнуть на холоде никому не нравится. И совершенно неожиданно для многих началось само выступление “Филингов”, сопровождающееся бесконечными мотаниями головой и повышенным процентом длинных волос в зале. Как обычно отличались самые бесбашенные и маниакальные посетители, которые пришли на концерт с целью пройти курсы экзорцизма. Именно это наблюдалось в первых рядах зрителей, особенно под кавер на песню “ WAS WOLLEN WIR TRINKEN”...Feeling The Way
FEELING THE WAY — пожалуй, один из немногих молодых коллективов на нашей сцене, который в последнее время, называя себя метал бандой, добивается с каждым разом, более достойного внимания и с каждым разом набирает взлет. Несмотря на непонятную речь в песнях, похожую на английский язык, качество исполнения музыки у этих ребят на достойном уровне, который не заставляет желать лучшего. Если сравнивать с теми группами, которые относят себя к металлистам, но за 7-10 лет существования не способны записать альбом.
Feeling The WayЭти парни не поют писклявым голосом и не носят кожаные садомазохиские прикиды. Наряду с этим, творчество данного коллектива, неоднократно отмечает в своих интервью, небезызвестный Аркадий Укупник и многие другие деятели Отечественного шоу бизнеса, что несказанно греет душу и вызывает гордость за наших земляков...
В конце выступления коллектива вдруг стали появляться сцены мелкого слэма и рубилова публики самого различного характера. Это шокировало часть публики так, что ей пришлось выйти на некоторое время в бар. Дальше невербальный диалог между группой и аудиторией перерос в нечто, что и завершило выступление коллектива. Поблагодарив гостей, вокалист группы Павел, собрал свой хаер в кучку и ушел настраивать звук на выступление хедлайнеров фестиваля...
Fetal DecayАудитория в зале поделилась тут же на два лагеря. Первый был не согласен с тем, что слэм – это нужная для концерта вещь, тем более для такой музыки. Такую музыку нужно слушать и стоять около сцены как истукан. Второй лагерь даже не обсуждал эту тему с первым, а просто ломал их восприятие концерта как такового. Около 40 человек наводили движуху так, что казалось, стены мэйджика вот вот разнесуться. Fetal Decay гордо рубили боевик за боевиком на фоне желто синего баннера MHM... И так продолжалось до середины концерта...
Далее коллективом была устроена небольшой перерыв во время которого, был устроен аукцион. Первым и Peopleединственным лотом в этот вечер стала пирамидка И. Кобзона с личной подписью. По неофициальной информации, пирамидка проделала огромный путь из Москвы в Донецк, из Донецка в Европу и каким то образом, она попала в Саратов.

Rainbow в Москве в Олимпийском

Blackmore — Thu, 14 Dec 2017 17:04:34 GMT

Rainbow в Москве в Олимпийском

Совсем скоро концерт Группы Rainbow в Москве в Олимпийском. Весной 2018 года сам Ричи Блэкмор с воссозданным Rainbow приедет в Москву и Санкт-Петербург с программой Memories in Rock 2018. Поистине, великое событие с исторической значимостью", - отметили организаторы. В нынешнем составе Rainbow будут играть ударник Дэвид Кит, басист Боб Нуво, клавишник Йенс Юханссон. У микрофона встанет чилиец Ронни Ромеро, чей вокал Блэкмор описывает как "нечто среднее между Ронни Джеймсом Дио и Фредди Меркьюри.
В плейлист российских концертов войдут лучшие вещи разных периодов Rainbow (Stargazer, Since You Been Gone и Man on the Silver Mountain), а также главные хиты Deep Purple. "Причем не только те, что были созданы во времена золотого состава (Highway Star, Perfect Strangers, Black Night, Lazy, Smoke on the Water и даже Child in Time), но и те, что были записаны вместе с Дэвидом Ковердейлом (Soldier of Fortune, Burn, Mistreated)", - добавили в концертном агентстве.
Хард-рок-группа Rainbow была основана в 1975 году гитаристом Deep Purple Ричи Блэкмором и музыкантами квартета Elf во главе с вокалистом Ронни Джеймсом Дио. В дальнейшем состав коллектива неоднократно менялся, группа дважды прекращала существование - с 1984 по 1994 и с 1997 по 2015 годы. Rainbow записала восемь студийных альбомов и продала более 28 млн записей по всему миру.

Воссозданный Rainbow выступят в России

Blackmore — Wed, 29 Nov 2017 10:55:27 GMT

Воссозданный Rainbow выступят в России

Риччи Блэкмор со своей женой Кендис Найт давно хотели заново воссоздать группу Rainbow. Не так дано Риччи рассказал, что уже собирается с гастрольным туром Memories in Rock 2018 объехать несколько стран, в том числе весной 2018 года, музыкант даст два концерта в Санкт Петербурге и Москве.

В качестве солиста группы Rainbow будет выступать молодой талант Ронни Ромеро, по словам Кендис это уникальный молодой человек, котоыре отлично может приспособить свой голос, к к прмиеру ему отлично удается исполнять песни солистов Deep Purple и Райнбоу. Как стало известно в сет-лит воссозданных Rainbow вошли шедевральные композиции Deep Purple в периоды солирования там Йена Гиллана и Дэвида Ковердейла, а атк же знаменитый композиции группы RainBow периода солирования Джеймса Дио

Стив Морс о воссоединении Блэкмора с Deep Purple

Blackmore — Fri, 29 Sep 2017 11:45:36 GMT

Прежние разногласия постепенно сходят на нет. На это раз инициативу о воссоединении Блэкмора с Deep Purple ради последнего совместного шоу поддержал гитарист группы Стив Морс.

В одном из последних интервью для журнала Billboard Морс поделился мыслями на этот счет:

Это понравилось бы нашим поклонникам. Я думаю, было бы неплохо увидеть всех вместе, вовлеченными в работу, и отложить прежние обиды в сторону. Думаю, все мы получим от этого удовольствие, если им удастся преодолеть собственные психологические барьеры. Я фанат музыки, я музыкант, но не политик.

Музыкант также добавил:

Думаю, что в один прекрасный день все будет окончено, и это будет прекрасное время. Но я не знаю, как мы придем к этому. В любом случае, насколько мне известно, бывшие, настоящие и даже будущие участники Deep Purple всегда приветствуются.

Барабанщик Deep Purple Иэн Пейс однако не видит смысла возвращения Блэкмора в группу, в то время как вокалист Иэн Гиллан подчеркивал, что они с Блэкмором все-таки помирились.

Jon Lord и старый альбом Beyond The Notes

Blackmore — Mon, 29 May 2017 05:16:26 GMT

Когда меня спрашивают, какую музыку я сейчас сочиняю, то обычно отвечаю – свою. В ней есть элементы того, что я очень люблю в оркестровых сочинениях, джазе, фолк- и рок-музыке. Затем всё смешиваю и начинаю экспериментировать". Джон Лорд. Мир полон несправедливости. Не так уж и давно отшумели (если отшумели) споры о том, считать ли Ричи Блэкмора отступником и предателем идеи великого хардового рубилова, или пионером новых рок-территорий. А вот Джон Лорд, между тем, всю свою сознательную музыкальную жизнь "бегал налево", и ничего.
То концерт для группы с оркестром напишет, то ритм-энд-блюз полабает, то реализует амбиентно-нью-эйджевый проект, а то и просто соберет компанию блюзовых людей и выдаст джем на зависть Alligator и Blind Pig. И при всем при этом как-то ухитряется в ренегаты не попадать. Наверное, потому, что делает он всё это не оригинальности ради, а кайфа своего и нашего для. И делает просто здорово. Свежая работа Лорда, безусловно, коллекционно интересна всем поклонникам "Темно-лилового" конгломерата, но по-настоящему возрадуются ценители его предыдущего сольника "Pictured Within" и легендарного "Sarabande". По содержанию диск, пожалуй, ближе всего именно к ним. Даже в темах и аранжировках есть некоторое самоцитирование (но не самопародия). В отличие от "Pictured Within", материал хотя и выдержан в спокойном ключе, но совсем не депрессивный.
Beyond The Notes музыка возвышенная, трогательная и даже беззащитная в своей искренности. Барочные темы переплетаются с фолком, а ансамбль струнных мирно уживается с гитарой и ударными. Десять композиций, три - с вокалом и семь инструментальных. К участию в записи Лорд пригласил норвежский оркестр Трондхейм, Сэм Браун, Миллера Андерсона, а также Фриду Лингстат (ту самую - из ABBA), которая не пела лет пятнадцать, но чей голос с годами ничуть не утратил своего очарования. Лучший вокальный номер альбома - "The Sun Will Shine Again" - написан специально для нее. Инструменталы в альбоме с точки зрения мелодизма и аранжировки выглядят, на мой взгляд, более убедительно, чем песни.